引言
長期以來，藝術(shù)家、批評家、業(yè)余愛好者或真誠、或暗暗虛偽地要求人們不要再復(fù)制過去，認(rèn)為過去對我們而言已經(jīng)毫無價(jià)值。
長期以來，支撐文藝復(fù)興之子——藝術(shù)——的人造活力已經(jīng)失去生機(jī)，在歐洲，藝術(shù)所留下的僅僅是過時(shí)的重復(fù)。
當(dāng)一些人有理有據(jù)地指責(zé)藝術(shù)家玩著“過時(shí)的游戲”，不停重復(fù)過去用過的、毫無意義的樣式時(shí)，也不忘把過分求新的要求歸結(jié)于反駁他們的人。由此產(chǎn)生的討論沒有任何誠意。人人都知道創(chuàng)新就是改善和進(jìn)步。
因而，我們不再奢望創(chuàng)造一種藝術(shù)，這簡直是件不可能的事情，我們只是嘗試向前邁進(jìn)，不再復(fù)制其他年代的裝飾。
但是，沒有任何根基是不行的，想要正確工作的人需要有一套建立在推論和過去長期經(jīng)驗(yàn)之上的方法，而不是像我們今天所做的，建立在復(fù)制以往時(shí)代留下來的物品之上，這種行為是如此平庸、拙劣、卑鄙。
今天的手藝人要重新回到過去工人的考古學(xué)無知的狀態(tài)中，觀賞美好的事物，但不去描摹。傳統(tǒng)永存不朽，在每一代中會被稍作修改。
然而，從18世紀(jì)末開始，沒有任何傳統(tǒng)可以供我們繼承和依靠，既然如此，我們不如即刻走近藝術(shù)的起源，以富有創(chuàng)造性的必需品為創(chuàng)作根基，采取借鑒大自然的裝飾術(shù)。
不過，只有當(dāng)這些自然樣式有所修改以更適用于制作材料時(shí)，它們才能得以應(yīng)用。由于人們不了解這個(gè)簡單、合理的事實(shí)，導(dǎo)致所有的樣式都逐漸沒落。因?yàn)�，總是有一些“滑頭”想做得更加自然�；诖�，長期以來，現(xiàn)代藝術(shù)家陷入困境，卻不知道自己束手無策的原因。
這么多年以來，我始終致力于這項(xiàng)十分有趣的工作，試圖回到原始的源泉，我嘗試把我的愿望告訴一些年輕人，他們尚未對無意義地描摹過去感到麻木，知道滿懷敬意地觀賞人類的榮耀。
本書收入的作品遠(yuǎn)遠(yuǎn)無法被稱為杰作，我們只是先向工藝產(chǎn)業(yè)展示一些實(shí)際例子，再指明前進(jìn)的道路。但是，對于指導(dǎo)我們的原則，我們不會有絲毫懈怠，一場反對模仿過去的戰(zhàn)爭是不可避免的。
這項(xiàng)工作很困難，因?yàn)橐龊芏嗍虑�，我們不能像前人那樣，依靠父輩的�?chuàng)造，這點(diǎn)我要再次重申。
對我而言，有一群謙遜的年輕人陪伴，我對戰(zhàn)斗充滿信心，堅(jiān)信成功的到來。這是一支充滿新鮮血液的隊(duì)伍，之所以這么說，是因?yàn)樵陉?duì)伍中，每天都有很多年輕女孩，在今天，她們表現(xiàn)得非常勇敢，因?yàn)樯顚γ總�(gè)人來說已經(jīng)很艱難，而男性通常缺乏或意識不到責(zé)任感，在這種情況下，責(zé)任感被可惡的虛榮心所替代，以至于對一些年輕男孩而言，裝飾藝術(shù)家這一稱呼變得至少和“幾何學(xué)家”一樣令人感到羞辱。
在這本書的式樣中，既沒有秘密，也沒有造作。恰恰相反，所有的例子都極其精準(zhǔn)地依據(jù)自然繪制而成，通過比較研究和闡釋，人人都可以根據(jù)個(gè)人情感進(jìn)行創(chuàng)作。雖然本書只出版了150多個(gè)可以用于制作的花樣，但通過類比，這個(gè)數(shù)目可以無限增多。
這樣一本集子當(dāng)然不會少了色彩，因?yàn)�，如果說繪畫是具體想法的體現(xiàn)，那么色彩就是其可見的感覺。
但我們說的當(dāng)然不是灰色，灰色的骨灰，灰色的墳?zāi)�，灰色的無力感，總而言之，灰色的“裝飾”！如果我們談?wù)撋�，那指的是真正的色彩，有其完整的范圍。因�(yàn)�，現(xiàn)在是時(shí)候修復(fù)萬能的效果元素了，它們在今天被我們埋沒、污染、亂用：模仿過去的廢墟一片蕭條。我們要重拾新的力量來接觸自然。我們憑借重新贏得的獨(dú)立從自然中汲取一股新鮮、豐盈的血液。
我們這里說的并不是空話，看似容易，但是行動(dòng)起來卻很難。
歐仁?薩米埃爾?格拉塞
1896年4月
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