自　序傳統(tǒng)的山水畫教學(xué)法，總是以臨摹入手，先學(xué)樹法，再學(xué)山石皴法，再學(xué)水云法，乃至點(diǎn)景人物屋宇等方法。當(dāng)對著畫譜（或畫稿）臨摹了一個階段，初步掌握了一些程式化的形象之后，便開始臨摹整幅作品。再進(jìn)一步就學(xué)創(chuàng)稿，有少數(shù)條件好的畫家便升入讀萬卷書，行萬里路的進(jìn)修階段，沒有這種條件的則冥思苦想，模仿前人的作品而拼湊成局。有不計其數(shù)的畫家，一生跳不出前人的模式，這由于當(dāng)時歷史條件的局限，還沒有一套科學(xué)的教學(xué)法，其中最根本的一個問題是缺乏師法造化的經(jīng)驗。而師法造化的最重要手段就是寫生。所以，現(xiàn)代的山水畫教學(xué)法，再也不能停留在臨摹這單一的方法之中。因為臨摹固然重要，但畢竟是學(xué)習(xí)前人的經(jīng)驗，偏重于技法方面的練習(xí)，而山水畫中最重要的問題是意境的創(chuàng)造。意境是山水畫的生命，是靈魂。好的意境哪里得來？只能長期深入大自然中去尋覓。而寫生即是尋覓意境的唯一方法。歷史上不少大師都極注重寫生，唐代畫松大師張璪，曾提出外師造化，中得心源的學(xué)說，具有極深遠(yuǎn)的意義。五代的荊浩，曾在太行山中堅持寫生松樹數(shù)萬株，方得其真。北宋的范寬、郭熙和元代的黃子久等大師，都無不致力于寫生的實踐，所以他們的作品最富有生命力，能照耀古今！但是，他們是怎樣寫生的？或者說具體的寫生方法和步驟是怎么一回事？歷代文獻(xiàn)上都一筆帶過，沒有記錄下來。所以，我們今天一方面要總結(jié)以往山水畫寫生的經(jīng)驗，另一方面還要探索和發(fā)展新的寫生方法。但這不是一件易事。然而當(dāng)我們看到西歐的美術(shù)教學(xué)都有一套套科學(xué)的方法時，我們應(yīng)當(dāng)有勇氣來承擔(dān)這個責(zé)任！只要我們能腳踏實地地付諸行動，多少總會得出一些成果，這對于現(xiàn)代山水畫的教學(xué)革新，將是非常有意義的。這本小冊子的基本精神，就是在重視傳統(tǒng)臨摹教學(xué)法的基礎(chǔ)上，更予重視寫生的方法。對大自然的觀察、研究，由感受到認(rèn)識，不斷反復(fù)實踐。在這取之無盡、用之不竭的廣闊天地中攝取最新最美的靈氣。但要真正做到這一點(diǎn)，還要有廣博的修養(yǎng)。陸游教他兒子學(xué)習(xí)做詩，曾說過一句名言：功夫在詩外。那么，我們學(xué)畫就應(yīng)該功夫在畫外。當(dāng)代山水畫大師李可染先生說：畫畫本不只限于視覺，不僅畫其所見，還要畫其所知，即畫家一生經(jīng)歷的總和，以及間接所見包括傳統(tǒng)在內(nèi)。這就是山水畫的最高境界，要用畢生的精力去探求。筆者以為，學(xué)畫山水畫的目的，不僅僅是學(xué)會畫山水，更重要的意義在于與大自然接近，追求心靈的充實和胸懷的寬博。特別對于青少年朋友來說，是一門陶冶情操，提高道德與文化素質(zhì)的好功課。愿我們打好畫內(nèi)畫外兩個基本功，探索新時代的藝術(shù)語言，弘揚(yáng)我們民族的文化，振奮我們民族的精神，樂此而不疲！這便是我寫這本小冊子的希望。敬希廣大讀者批評賜教。張大衛(wèi)1993.8