靳國君先生的京劇攝影藝術(shù)作品展，呈現(xiàn)給讀者的不是肉眼可視的“習(xí)以為�！钡木﹦∷囆g(shù)，而是光影藝術(shù)籠罩下或光影藝術(shù)與舞臺藝術(shù)在“優(yōu)勢互補”中重新結(jié)構(gòu)的新的藝術(shù)形態(tài)。舉辦專題京劇攝影藝術(shù)展，在黑龍江省和全國尚屬首次。在這里，京劇藝術(shù)僅僅是素材，光影藝術(shù)僅僅是表現(xiàn)方式，由此結(jié)構(gòu)的攝影作品才是作者追求的“新藝術(shù)”的載體。
　　呈現(xiàn)了表演形態(tài)的凝固瞬間。京劇二百多年歷史延續(xù)的四百余個傳統(tǒng)劇目中，眾多唱念做打的形態(tài)人們都是了如指掌的。然而，把這些形態(tài)切割成三十分之一秒以上的凝固瞬間，把表演藝術(shù)家的審美思維在三十分之一秒以上的瞬間展示出來，則是常人不敢想象的。作者運用光影藝術(shù)的特殊手段抓住并呈現(xiàn)了這個瞬間，構(gòu)筑了一道別開生面的藝術(shù)風(fēng)景。這一風(fēng)景，把京劇藝術(shù)欣賞、藝術(shù)研究引到了一種新的境界。
　　強化了藝術(shù)形象的審美意義。作者充分發(fā)揮攝影藝術(shù)的表現(xiàn)優(yōu)勢，選擇特殊的視角、景別、構(gòu)圖，運用光與影創(chuàng)造的渲染、襯托、對比、夸張等多種條件，讓舞臺上已經(jīng)固化的藝術(shù)形象得到意義上的延展，強化了藝術(shù)傳遞功能和藝術(shù)感染力。
　　拓展了新的思想和藝術(shù)內(nèi)涵。舞臺藝術(shù)攝影作為表現(xiàn)藝術(shù)的藝術(shù)，絕不受制于原有藝術(shù)——表現(xiàn)對象的禁錮，一定要在二度創(chuàng)作中應(yīng)運而生。作者利用京劇表現(xiàn)對象提供的素材，捕捉感受、提煉主題、生發(fā)創(chuàng)意，利用節(jié)奏韻律＼質(zhì)感、動感、抽象等手法，升華了表現(xiàn)對象的藝術(shù)高度，同時，也塑造了新的藝術(shù)形象，給人以更有價值的藝術(shù)熏陶。舞臺藝術(shù)攝影，處于低照度、多光源、動靜無常的環(huán)境，面對原有藝術(shù)“先入為主。的信息排斥，有許多值得研究、探索的問題。從靳國君先生作品中，我們會得到很多啟示和借鑒。
　　（作者系中國攝影家協(xié)會副主席、攝影理論委員會主任、黑龍江省攝影家協(xié)會主席，黑龍江省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會原副主席。）