序 引

袁枚曾云：詩者，人之性情也。近取諸身而足矣。（《隨園詩話》此語一出，許多人便將作詩看成是一件方便事，似乎信手寫便能詞達，脫口說就可意宣。錢泳所謂自太史《隨園詩話》出，詩人日漸日多（《履園譚詩》），便是針對這一誤導(dǎo)而言的。

詩歌創(chuàng)作是一個取于心而注于手的過程，要完成這樣一個過程并非易事，往往得心者未必就能應(yīng)手，正如劉勰所說：方其搦翰，氣倍辭前，暨乎篇成，半折心始，何則？意翻空而易奇，言征實而難巧也。（《文心雕龍·神思》）因此，詩歌創(chuàng)作手法與藝術(shù)規(guī)律的研究歷來受到重視。

西晉的陸機是最早對寫作方法展開探討的。他本身是一個才思敏捷的作家，然而在創(chuàng)作中也常常遇到意不稱物，文不逮意的無奈，因而他寫了一篇《文賦》，專論作文之利害所由。在文章中，他總結(jié)并提出了一些寫作的手段，如想象的展開， 警句的熔鑄，語言的提煉，結(jié)構(gòu)的安排，等等。雖只是提綱挈領(lǐng)，略引端緒，但畢竟開了后世詩法之先河。

齊梁時期，文學(xué)創(chuàng)作初步繁榮，從而產(chǎn)生了兩部文學(xué)理論批評著作，一是劉勰的《文心雕龍》，一是鐘嶸的《詩品》�！段男牡颀垺肥且徊吭娢淖鞣ㄖ笇�(dǎo)書。全書共分五十篇，前二十五篇為上篇，是文體論；后二十五篇為下篇，是創(chuàng)作論。其中《總術(shù)》篇是創(chuàng)作論之總和，這個術(shù)，也就相當于后世之所謂法。在劉勰看來，才之能通，必資曉術(shù)；執(zhí)術(shù)馭篇，似善弈之窮數(shù)；棄術(shù)委心，如博塞之邀遇。意思是說，精通創(chuàng)作的人，一定懂得方法，掌握方法來駕馭篇章，好像善于下棋的精通棋術(shù)，不懂方法任憑主觀，猶如賭徒輸贏全仗僥幸�？梢�，他對于術(shù)是相當重視的。也正如此，書中的《通變》《定勢》《熔裁》《聲律》《章句》《麗辭》《比興》《夸飾》《事類》《練字》等篇，對詩歌的材料組織、謀篇布局、段落剪裁，一直到比喻、夸張、聲律、辭藻、對偶、用典等藝術(shù)技巧都有比較深入的研討，詩法由是大備。鐘嶸的《詩品》也是一部指導(dǎo)人們怎樣寫詩、讀詩和評詩之作，從創(chuàng)作論的角度來看，其涉及的面雖不及《文心雕龍》，但對如何直面其景、直抒其情，如何酌情運用賦、比、興，如何避免詩中高談?wù)芾淼�，都有自己獨到的見解。所以章學(xué)誠在《文史通義》中對這兩部著作分別給予體大而慮周思深而意遠的評價。

唐代是詩歌創(chuàng)作的全盛時期，然而有關(guān)詩法的著作卻不多，這恐怕就是理論遲于創(chuàng)作的原因罷。初、盛唐時期，有元兢的《古今詩人秀句》、崔融的《宋約詩格》和王昌齡的《詩格》，但均已散佚，部分內(nèi)容藉日僧遍照金剛的《文鏡秘府論》得以保存。這三書主要是談對偶聲律以及作詩的一些病犯。中、晚唐時期，有關(guān)詩法的著述開始增多，如李洪宣的《緣情手鑒詩格》，賈島的《二南密旨》，白居易的《金針詩格》，齊己的《風(fēng)騷旨格》，文彧的《詩格》等。這些書并沒有多少新意，有的還系后人偽撰。唯皎然的《詩式》是當時一部較為系統(tǒng)、較有影響的論詩專著。全書共五卷，著重于詩歌作法及規(guī)律的探討，對詩的體勢、聲對、用事、取境、氣格、創(chuàng)新等提出了不少有價值的觀點。

由于唐代的詩歌創(chuàng)作積累了許多可資借鑒的成功經(jīng)驗，以歐陽修的《六一詩話》為濫觴，宋代的詩話類著作盛極一時。據(jù)今人郭紹虞的考證，宋詩話完整流傳至今、有佚文可輯及有名目可考見者約有一百四十余種，還有大量詩論散見于各種文集、野史、雜談、筆記、題跋之中。宋人的詩話之作，多半是閑談式的，但也不乏理論思考，尤其是對于詩歌創(chuàng)作的內(nèi)部規(guī)律諸如篇法句法字法，作了比較全面的探索，概括出了不少表現(xiàn)手法與藝術(shù)技巧。如出于陳師道《后山詩話》的以俗為雅法，出于惠洪《冷齋夜話》的換骨奪胎法，出于范溫《潛溪詩眼》的點鐵成金法，出于葉夢得《石林詩話》的緣情體物法，等等。宋人雖強調(diào)守法度曰詩（見姜夔《白石道人詩說》），但同時也提倡活法和悟入（見呂本中《夏均父集序》及《童蒙詩訓(xùn)》），即要求人們不要用僵死的觀點對待法，當于字句法度之外求其自然。嚴羽的《滄浪詩話》是宋代最有價值的一部詩歌理論著作，全書在繼承與總結(jié)前人詩法的基礎(chǔ)上，比較系統(tǒng)地提出了自己對詩歌創(chuàng)作審美規(guī)律的認識與理解，對后世詩歌藝術(shù)理論的發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響。

詩歌創(chuàng)作在明代處于衰微階段。為了借助唐詩創(chuàng)作的強大示范作用，幫助人們樹立一個崇高的美學(xué)標準，前后七子提出了詩必盛唐的口號。既以古人的作品為標榜，就必示人以學(xué)習(xí)的途徑，因此前代詩歌創(chuàng)作的藝術(shù)規(guī)律和法則得到了比較詳細的探討與總結(jié)。徐禎卿的《談藝錄》，王世貞的《藝苑卮言》，謝榛的《四溟詩話》，胡應(yīng)麟的《詩藪》，胡震亨的《唐音癸簽》是這個時期的主要著作，內(nèi)容都是以談?wù)撛姺�為主。當然，各人對于法的認識與態(tài)度還是有著很大的區(qū)別，如胡應(yīng)麟以悟論法，由法求悟，傾向于神韻說；而王世貞以離合論法，以才思補充格調(diào)，便帶有一些性靈說的色彩。

清代是詩話極為發(fā)達的時代，詩話數(shù)量大大超過了以往歷代之總和。批評家們運用詩話的形式探討詩藝，分析弊失，總結(jié)經(jīng)驗，其理論性和系統(tǒng)性在總體上有很大提高。王夫之、賀裳、吳喬、賀貽孫、葉燮、王士禛、趙執(zhí)信、沈德潛、紀昀、趙翼、洪亮吉、翁方綱、潘德輿等人，都能以獨具的慧眼，在詩法的研究中有所深入，有所發(fā)明。沈德潛所謂的詩貴性情，亦須論法，雜亂而無章，非詩也（《說詩晬語》），已成為清代批評家們的共識。

自清之后，由于新文化運動的興起，傳統(tǒng)的詩詞便失去了主流文學(xué)形式的地位。對于大部分現(xiàn)代人來說，已成為古典文學(xué)的唐宋詩詞，有審美的需要，而無摹習(xí)的需求，因而詩法的研究也日漸式微。但盡管如此，舊體詩的創(chuàng)作并沒有嘎然中斷，仍然在不絕如縷地發(fā)展著，尤其是近三十年來，隨著歷史的前進與社會的變化而得到逐步復(fù)蘇，并出現(xiàn)熱潮。上世紀八九十年代，我應(yīng)邀在香港《大公報》的藝林與文采版開設(shè)專欄，撰寫有關(guān)中國古典詩詞鑒賞品評的文章時，不時會收到東南亞華人讀者通過報社轉(zhuǎn)來的信函，希望我能介紹一些古人的寫詩技巧，以供在創(chuàng)作中借鑒，甚至還有老先生寄來他們自印的舊體詩集請我評判。我在老年大學(xué)講授詩詞欣賞時，也有不少熱衷于舊體詩創(chuàng)作的老年朋友對我說，他們雖能積字成句，積句成韻，積韻成篇，可作品總感缺乏詩意，不耐尋味，要求我推薦幾本可借摹習(xí)、有助提升的參考書。當時的古典詩歌研究盡管很活躍，可要尋找適合的參考書確也讓我為難，要么只是講解格律與形式等基礎(chǔ)知識的，要么就是偏于理論而缺乏指導(dǎo)性。這就讓我萌生出撰寫一本系統(tǒng)探討古典詩法著作的想法，對寫詩的人來說，可以借鑒前人的經(jīng)驗，作為自己學(xué)習(xí)提高的階梯；對欣賞的人來說，可以在品味古詩時，不僅能知其妙，而且能知其所以妙。

對于中國古典詩詞的研究，我一直有這樣一種觀點，即美的作品不能過分歸之于其內(nèi)容，而要歸之于作者對這一內(nèi)容的處理。長期以來，批評界為陸游汝果欲學(xué)詩，工夫在詩外（《示子遹》）的說法所困，將詩詞創(chuàng)作技巧視為末流。實際上，陸游所謂的詩外工夫，說的是創(chuàng)作應(yīng)以現(xiàn)實生活為前提，而并不是要人們在具體的寫作過程中舍棄藝術(shù)規(guī)則。有許多優(yōu)秀的作品，當我們沉醉于其中時，有時確實感不到技巧的存在，但這并不意味著無技巧，而是技巧的運用達到了完美的境界，即內(nèi)容與形式、思想與藝術(shù)高度和諧，正如劉熙載所云：極煉如不煉，出色而本色，人籟悉歸天籟。（《藝概·詞曲概》）所以，促使我撰寫本書的另一個重要原因，也就是想揭示詩歌創(chuàng)作情動于中而形于言這之間的復(fù)雜過程。

從萌發(fā)寫書的想法到如今的殺青，其間已有十多年的時間。原以為在自己已有研究基礎(chǔ)上，完成這樣一部書稿并不難，但上手后發(fā)現(xiàn)，既然要論述中國古典詩法，舉凡詩歌創(chuàng)作的主要規(guī)律與法則應(yīng)該都有揭示，而這需要有宏觀的視野與全盤的把握。當時我在出版社工作，業(yè)務(wù)及其繁忙，不可能有整塊的時間坐下來作理論思考，就這樣一擱就是十年。二〇一四年，我調(diào)到上海社會科學(xué)院中國學(xué)研究所工作，終于有了可以自由支配的時間，也終于了卻了完成此書的心愿。

本書的體例是將詩法按感情、意象、語言、結(jié)構(gòu)、詩趣、聲韻六個方面大致分類，然后分別列出細目進行論述與闡釋。在研究方法上則采用理論與實例相結(jié)合的方式，既避免從理論到理論、缺乏對具體作品分析的空洞論述，亦避免只著眼于一句一詞、缺乏理論上升華的瑣屑之談。需要特別指出的是，詩人操觚之時有利鈍，正復(fù)同江河之浩蕩千里，不免挾泥沙以俱下。我一直以為，如果能從古人不成功的詩中獲得一些教訓(xùn)，至少能加深我們對于詩法的理解，讓寫詩的人避免犯類似的錯誤。所以，本書在剖析古人作品時，既賞其詩法精妙獨到之處，亦揭其缺陷與不足�？傊�，希望讀者能夠借助這些詩歌創(chuàng)作的手法與技巧，真正把握詩人的藝術(shù)匠心，從而提升自己的創(chuàng)作水平與審美鑒賞能力。