前 言

20世紀之前，插畫主要存在于書籍之中，作文字內容的補充、解釋和說明之用，也可作為書籍的一種裝飾。書籍是插畫的主要載體，插畫藝術則伴隨著書籍印刷技術的發(fā)展而發(fā)展，手工繪制與版畫印刷作為主要的創(chuàng)作手段已經延續(xù)了千年之久。20世紀以后，計算機與互聯(lián)網技術讓插畫的載體不再局限于書籍，而轉向更多的新媒體。這些新媒體技術還豐富了插畫藝術的創(chuàng)作手法與呈現方式，也正在悄然改變大眾的審美觀念。所以，新媒體視域下的插畫藝術充分發(fā)揮了新媒體技術的特點，并且將新媒體作為新的載體向大眾傳播。如今，插畫的概念已經被重新定義，已經演變?yōu)橐环N全新的設計表現手法與視覺語言。

在視覺傳達設計專業(yè)的課程中，插畫藝術是一門非常重要的課程，常常作為書籍設計、包裝設計、新媒體設計等重要專業(yè)課程的先修課程，但至今缺乏相對完整的、系統(tǒng)的教材。在已出版的插畫藝術相關教材中，國內的一些教材因出版年代較為久遠，無法對現代插畫設計進行重新定義與分析，并且還是以兒童繪本插畫創(chuàng)作或者書籍插畫設計作為主要教學內容，缺乏從視覺傳達設計角度出發(fā)的插畫設計理論分析和實踐經驗總結。國外的相關教材多偏向于實踐，雖有大量的國外優(yōu)秀設計案例供欣賞學習，但是內容的編寫上或缺乏系統(tǒng)性，或不符合國內課程體系。所以筆者在實際教學時，通過對多本相關教材的選取與總結，逐漸形成了面向視覺傳達設計專業(yè)學生的課程內容和教學方法。綜上所述，在這樣的創(chuàng)作背景下，筆者在現有教材的基礎上進行了補充，重新闡述了現代插畫藝術，融合了較新的國內外優(yōu)秀設計案例圖文，并依托長期的教學探索與實踐，按照標準教材的樣式，編寫了適合視覺傳達設計專業(yè)插畫設計課程的教學用書，旨在培養(yǎng)學生將插畫設計融入書籍設計、品牌設計與新媒體設計中，并且引導學生探索插畫在視覺傳達設計中的各種可能性和創(chuàng)新性。

全書共5章。第1章新媒體視域下的插畫藝術是對現代插畫藝術及新媒體視域下的插畫藝術的定義與闡述。此外，梳理了從插畫藝術的誕生到現代插畫藝術的演變史。將插畫藝術的現代應用分為三個大類，分別為印刷出版物、品牌推廣與數字新媒體，每個大類下又分別進行了細分，每一種實際應用都通過一個或多個優(yōu)秀設計案例加以闡述。

第2章手繪材料與技法主要闡述了手繪插畫的相關內容，包括手繪畫具、顏料與紙張等相關材料及不同畫材對應的不同繪畫技法。本章對常用的插畫手繪材料進行細分，分為硬筆工具、軟筆工具與版畫印刷三個大類。每種手繪材料在闡述繪畫技法的同時介紹一位或多位使用該材料的插畫藝術家及其作品。手繪插畫是插畫學習的必經之路，但現在數碼繪畫對初學者來說更加易學易用，并且在短時間內可以看到學習成效，所以更受他們的歡迎。但這樣會導致部分初學者忽視繪畫基本功的練習，對智能工具形成依賴。將本章內容安排在第2章，是為了強調手繪的重要性，并且與后3章內容形成遞進關系，循序漸進地引導學生掌握插畫的繪畫技巧。

第3章綜合材料與技法主要闡述了插畫設計中綜合技法的相關內容，包括綜合技法所使用的材料和相關制作方式。綜合技法所使用的材料不僅有繪畫材料，還包括其他可以用來繪制插畫的材料。綜合技法有兩個層面的含義：第一，指將任何可以使用在插畫創(chuàng)作中的材料進行混合與綜合使用，根據插畫師的審美和技巧將這些不同材料進行拼裝與組合，形成獨特魅力的插畫作品；第二，指融合其他藝術創(chuàng)作方式，比如傳統(tǒng)工藝中的刺繡，陶藝等。通過融合其他藝術創(chuàng)作方式，可以創(chuàng)作出不同于平面繪畫的、具有獨特魅力的立體插畫藝術作品。這兩個層面都包含了“綜合”的概念。所謂“綜合”亦指“跨界融合”，是超越平面繪畫的有趣嘗試，是我們開闊設計思維，尋找全新視覺效果的一種非常重要的方式。本章向學生傳達的不僅是各種新奇的綜合技法帶來的視覺上的刺激，更重要的是鼓勵學生不要禁錮自己的創(chuàng)作思維，而應該表現出大膽的創(chuàng)新精神。

第4章數碼工具與技法主要闡述的是關于數碼插畫的相關內容，包括數碼插畫使用的軟硬件設備及相關繪制技法。數碼插畫是插畫設計中非常重要的表現手法之一，是商業(yè)插畫的主要繪制方式。使用計算機繪畫軟件可以大大提高我們的工作效率，并且還具有降低繪畫成本、易于傳輸與發(fā)布及方便動態(tài)化制作等優(yōu)勢。所以，數碼插畫可以更好地順應商業(yè)插畫的需求變化，商業(yè)插畫帶來的經濟繁榮反過來也促進了數碼插畫的發(fā)展，形成良性循環(huán)。本章通過對數碼插畫的風格進行分類，總結出近幾年來受大眾歡迎的數碼插畫風格，并且從風格的起因、視覺特點和繪制方式等方面進行詳細闡述。

第5章設計思維與方法主要闡述的是如何對實際的插畫設計項目進行創(chuàng)意思維及幫助我們梳理創(chuàng)意思維的幾種方法。在實際的設計實踐中，一個好的創(chuàng)意的產生通常要經過“用戶調研—頭腦風暴—創(chuàng)意闡述”這三個步驟。其一，用戶調研指的是對設計委托方進行詳細的調研，并通過撰寫規(guī)范的設計簡報來幫助自己及團隊厘清項目背景與設計需求等重要信息；其二，頭腦風暴是指設計師需要使用思維導圖進行思維的發(fā)散，并對發(fā)散的結果進行篩選，找到設計創(chuàng)意的所在；其三，創(chuàng)意闡述是指設計師通過制作情緒板這種可視化的視覺呈現方式將自己的設計創(chuàng)意更好地向設計委托方進行展示與闡述。一個設計項目的前期構思就像一座建筑的地基，如果地基打得牢，后續(xù)的工作就非常容易進行。地基不穩(wěn)固就會造成多次返工，耗時耗力。

在本書的編寫過程中，首先要感謝尊敬的前輩們，插畫藝術家阿梗老師和Lisk老師，我的好朋友插畫藝術家巧克力電臺、Bigggbear、艾凝Vicki，還有版畫藝術家大木耳和手作藝術家殷越。還要特別感謝我先生 —— 插畫藝術家豌豆先生，為本書提供了大量商業(yè)設計實踐經驗。

感謝南京理工大學設計藝術與傳媒學院的張軼副院長及各位領導、老師的幫助與支持，讓這本教材有了出版的機會。也非常感謝南京理工大學設計藝術與傳媒學院藝術設計系視覺傳達設計方向的2014級至2018級的同學們，通過授課與實踐，收到許多同學的有益反饋，進而不斷地修正本書內容，才逐漸形成這本書的內容體系。

在本書的出版過程中，電子工業(yè)出版社的趙玉山編輯一直盡心盡責，耐心地引導我如何規(guī)劃書稿內容，給予了非常重要的幫助與指導。同時感謝電子工業(yè)出版社工作人員的辛勤工作，也感謝每一位閱讀本書的讀者，本書中若有錯漏之處，還望讀者不吝指教。