本書是作者本人獨具風(fēng)貌的北派山石體系及技法概論，也是本人歷經(jīng)六十年學(xué)習(xí)、研究、創(chuàng)作山水畫的心得與經(jīng)驗總結(jié)。這是一本較為特殊的學(xué)習(xí)山水畫的工具書與教科書。它的特殊性在于：敢于打破傳統(tǒng)的固定模式、理念、技法和欣賞習(xí)慣。書中介紹了本人對中國山水畫的研究脈絡(luò)，對傳統(tǒng)山水畫法的解讀，提出了傳統(tǒng)技法的缺陷和不足，同時也提出了山水畫的新理念、新技法和新模式，融合西方的繪畫理念，創(chuàng)造出了新的風(fēng)格與筆墨技法。
　　本書還對北派山水□□的發(fā)展加以概述，挖掘了宋代畫家的創(chuàng)作思維及理念，發(fā)現(xiàn)前人未發(fā)現(xiàn)的表現(xiàn)手法，描寫前人未涉獵的表現(xiàn)景物，創(chuàng)造前人未嘗試過的筆墨技法，以及抒發(fā)鮮有人抒發(fā)的山水之內(nèi)涵。
　　世上本沒有路，在人走出來的地方才是路。本人在山水技法上，主張“立外人法無定法，然后知非法之法”。畫山水之人，應(yīng)有山水人的思維。我畫我山，我自有我法。
　　本人主張他人之法未必適合我用。所謂傳統(tǒng)，就是先人走出來的路，積累出來的寶貴經(jīng)驗。因此，我主張畫家要在大自然中努力發(fā)現(xiàn)新的事物，創(chuàng)造新的方法，以豐富中國山水畫的表現(xiàn)手段。
　　我主張畫家要有個性，沒有個性就沒有個性的藝術(shù)，沒有個性的藝術(shù)就是沒有生命的藝術(shù)，古今中外皆然。藝術(shù)貴在創(chuàng)造，其難點在于個性化風(fēng)格的形成。一個畫家的藝術(shù)成就并不能完全和技術(shù)層面的努力程度成正比。除了藝術(shù)家本人有天賦，最重要的是畫家本人要多讀書，不斷提高自己的文化素養(yǎng)，積累社會閱歷和知識，到生活中去，到氣象萬千的大自然中去，來了解、掌握山、石、云、水等物象的生存狀態(tài)、形體結(jié)構(gòu)，提升表現(xiàn)景物的能力和水平。
　　畫家的作品重在其精神內(nèi)涵。畫家內(nèi)心深處的情感、胸懷要賦予在自己的作品里，形成畫家獨特的繪畫語言。要達(dá)到這個目的，個人必須付出艱苦的努力以提升文化水平和綜合素養(yǎng)。人品即畫品，二者是分不開的。繪畫體現(xiàn)的完全是畫家本人的認(rèn)知水平和精神境界。這也是本書的精髓所在。也許對立志于山水畫創(chuàng)作的廣大讀者具有引導(dǎo)和啟示意義。