序言

奧賽博物館收藏了德加最出色的一部分作品，匯集了油畫(huà)、雕塑、數(shù)百幅色粉畫(huà)和素描，還有大量照片，其中有許多作品已經(jīng)當(dāng)之無(wú)愧地成為 19 世紀(jì)藝術(shù)的標(biāo)志，比如《十四歲的小舞女》《舞蹈課》《阿拉貝斯克舞姿謝幕》。若要品評(píng)德加塑造的這些舞女形象，恐怕沒(méi)人比得上保爾·瓦雷里。自19世紀(jì)90年代起，他便經(jīng)常拜訪這位藝術(shù)家，二人的相識(shí)激發(fā)了瓦雷里的創(chuàng)作靈感，隨后，一本出色的書(shū)作于1936年問(wèn)世——《德加，舞蹈，素描》。在德加逝世一百周年之際，這本塵封已久的書(shū)得以在奧賽博物館重現(xiàn)光彩。雖然書(shū)中一些著名的片段常為藝術(shù)史學(xué)家們津津樂(lè)道，但是這部包羅萬(wàn)象的著作始終鮮為人知。實(shí)際上，《德加，舞蹈，素描》不是一篇文章，而是一本由安布魯瓦茲·沃拉爾出版的書(shū)籍。最近，奧賽博物館得到了這本書(shū)的一部非常罕見(jiàn)的印本，其中包含德加畫(huà)作的版畫(huà)復(fù)制品。文字與畫(huà)作相互映襯，正如瓦雷里在書(shū)作開(kāi)篇中寫(xiě)到的那樣:“有一種心不在焉的讀者，慣于在作品的空白處隨手用鉛筆寫(xiě)寫(xiě)畫(huà)畫(huà)，漫不經(jīng)心地任由筆尖滑動(dòng)，在密密麻麻的文字旁邊，畫(huà)出一些小人或是一些影影綽綽的枝葉。我也要如此這般，在埃德加·德加的這幾幅習(xí)作旁邊隨性而為�！眾W賽博物館中的沃拉爾檔案資料顯示，這本書(shū)在初次出版時(shí)，巴勃羅·畢加索、喬治·魯奧和伊達(dá)·魯賓斯坦就爭(zhēng)相購(gòu)買(mǎi)，而如今，這本別致的書(shū)作幾乎無(wú)處可尋。因此，在展覽舉辦之際，這本書(shū)以影印版的形式由奧賽博物館和伽利瑪出版社再次出版。

在一段藝術(shù)與文學(xué)、繪畫(huà)與詩(shī)歌、造型藝術(shù)與文學(xué)寫(xiě)作相伴相隨的旅程中，兩位藝術(shù)家的作品相互對(duì)話，相輔相成，瓦雷里通過(guò)《德加，舞蹈，素描》一書(shū)向德加和他的作品表達(dá)了獨(dú)特而誠(chéng)摯的敬意。本次展覽展出了德加藏品集中那些鮮為人知的畫(huà)作，它們?cè)跓o(wú)聲無(wú)息的歲月中被默默地創(chuàng)作出來(lái)，壓在箱底，直到1918年德加畫(huà)室中的作品被拍賣時(shí)，才進(jìn)入大眾的視野。瓦雷里與盧阿爾一家友誼深厚，因而得以結(jié)識(shí)德加，并且有幸了解其作品的創(chuàng)作過(guò)程，與這些未曾展出的畫(huà)作親密接觸。他在《德加，舞蹈，素描》一書(shū)中一語(yǔ)中的地道出了德加的創(chuàng)作方式:“德加一生都在找尋著......那個(gè)獨(dú)特 的線條體系，以描 繪 那轉(zhuǎn)瞬即逝的人體狀態(tài)，既渴望細(xì)致入微，又力求通觀全局�！瘪R拉美的觀點(diǎn)深深地影響著瓦雷里，從而讓他在舞女身上看到了迷人的“水母”。德加曾說(shuō):“極度神經(jīng)質(zhì)的赤裸之身包裹在絲般亮澤的皮毛之下�！边@句話在瓦雷里腦海中盤(pán)旋，又讓他在純種馬身上看到了“天生的芭蕾舞明星”。如此一來(lái)，我們這位詩(shī)人的目光所及之處，便是一連串令人眼前一亮的聯(lián)想和類比，將引領(lǐng)觀者開(kāi)啟一段從線條到運(yùn)動(dòng)、從舞蹈到賽馬、從繪畫(huà)到電影的全新旅程。

——洛朗斯 · 德 · 卡爾 奧賽博物館和橘園美術(shù)館館長(zhǎng)