佛教造像藝術(shù)是我國古代雕塑藝術(shù)的重要組成部分，從東漢開始延綿至今，近2000年。在佛造像藝術(shù)初入中原之時，保留有大量的域外風(fēng)格，逐漸至兩宋時期形成了完全的本土造像藝術(shù)風(fēng)格，我國佛造像藝術(shù)經(jīng)歷了模仿-本土化（局部）-融合-再本土化（完全）的發(fā)展歷程。尤其是后三國時代（公元534-577），在短短的四十余年的時間里，佛造像藝術(shù)風(fēng)格經(jīng)歷了兩次變化，對于同時代的雕塑藝術(shù)以及之后隋唐時期的雕塑藝術(shù)均產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。后三國時代，是中國歷史上第二次大分裂時期-三國兩晉南北朝的最后階段，政治上相對穩(wěn)定、經(jīng)濟上有所發(fā)展、對外交往明顯增加，因此大量的吸收了外來文化，同時將其融入到本民族文化中，尤其是在佛造像藝術(shù)上。印度笈多時期的佛造像藝術(shù)風(fēng)格通過海絲和綠洲絲綢之路傳入我國。因此，后三國時代的佛造像藝術(shù)前承北魏晚期風(fēng)格、后啟盛唐造像藝術(shù)，在我國佛造像藝術(shù)發(fā)展史上具有極其重要的地位。本書將通過大量收藏于各博物館的造像、各大石窟的遺存，系統(tǒng)的介紹后三國時期不同階段的佛造像藝術(shù)風(fēng)格的特點，并從政治、經(jīng)濟、對外交往等方面分析各時期佛造像藝術(shù)風(fēng)格形成的原因，能夠使讀者更系統(tǒng)、清晰的了解這一時期佛造像藝術(shù)風(fēng)格的特點、演變過程及演變原因。