《中國話劇藝術(shù)家訪談與研究》第一至四輯即將付梓，作為中國藝術(shù)研究院的重點課題，作為話劇研究所的一項學(xué)術(shù)工程，它完成了初步的階段性工作。本書的內(nèi)容以兩種形式呈現(xiàn)：一是以對話體的方式，對在世的話劇藝術(shù)家進(jìn)行采訪和記錄；二是以傳記體的方式，對已逝的話劇藝術(shù)家或者不便采訪的話劇藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)總結(jié)。我們力圖在“訪談”中回望和審視話劇歷史創(chuàng)造中的生命個體，在“研究”中探究話劇藝術(shù)家的人生軌跡和藝術(shù)業(yè)績。如果說“訪談”是與前輩話劇藝術(shù)家的心靈對話，那么聚焦于話劇藝術(shù)家的“研究”將是學(xué)術(shù)探索的開始。
　　也許我們的方法是笨拙的，但是我們的心是虔敬的；也許我們的成果是初步的，但是我們的工作是持續(xù)的。
　　一
　　話劇藝術(shù)是關(guān)于人的藝術(shù)，“活人演給活人看”一直是它的重要特點。一代又一代的舞臺藝術(shù)工作者以及臺前幕后的人們，共同書寫了中國話劇的歷史。在沒有影像記錄的時代，很多人的藝術(shù)光彩交付給歲月塵埃，即便是如今影像技術(shù)高度發(fā)達(dá)的數(shù)字時代，我們在劇場里看到的也不過是藝術(shù)創(chuàng)造的一個成果性顯現(xiàn)，那些促成這一成果出現(xiàn)的生命個體和創(chuàng)造環(huán)節(jié)往往被忽視或者遮蔽。
　　戲劇是人創(chuàng)造的，這是不爭的事實。新世紀(jì)初葉曾流行過一種說辭，叫作“只養(yǎng)戲，不養(yǎng)人”，對此很多戲劇界人士心存疑慮。觀念是行動的先決條件，如果一種觀念帶有決策力和影響力性質(zhì)，那么對其合理性、合法性應(yīng)當(dāng)進(jìn)行必要的論證和先行的實驗，畢竟實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)。戲都在人的身上，倘若忽視了人的因素，戲也就成了無源之水、無根之木。“只養(yǎng)戲，不養(yǎng)人”的觀念錯位所導(dǎo)致的一系列行為，招致很多話劇工作者改行、彷徨，也導(dǎo)致了話劇事業(yè)的危機(jī)和損失。重視話劇藝術(shù)家作為人的有機(jī)天性和創(chuàng)造活動，審視他們的心路歷程和文化積淀，應(yīng)當(dāng)是話劇史學(xué)構(gòu)成之中的重要內(nèi)容。
　　從1907年中國留日學(xué)生團(tuán)體——春柳社在東京演出《茶花女》和《黑奴吁天錄》，到今天現(xiàn)代戲劇成為民族文化之林中不可替代的藝術(shù)形式，中國話劇已經(jīng)走過了110多年的歷史。在110多年的藝術(shù)實踐中，它經(jīng)歷了歷史的風(fēng)風(fēng)雨雨，無論是抗戰(zhàn)的硝煙、“文革”的摧殘，還是商業(yè)大潮的席卷，都不曾改變其藝術(shù)品格和精神氣質(zhì)；而新世紀(jì)的到來，新時代的召喚，必將使中國的話劇事業(yè)走向美好的明天。
　　在中國話劇110多年的歷史進(jìn)程中，涌現(xiàn)過很多優(yōu)秀的話劇運(yùn)動領(lǐng)導(dǎo)者、劇院管理者、藝術(shù)實踐家，諸如編劇、導(dǎo)演、演員、燈光設(shè)計師、舞臺美術(shù)師，等等，他們共同創(chuàng)造的不朽的藝術(shù)成果，構(gòu)成了話劇史的不朽篇章，并為今后的話劇發(fā)展留下了寶貴的精神財富和藝術(shù)經(jīng)驗。
　　自20世紀(jì)90年代以來，一些參與過話劇歷史建構(gòu)的老一輩話劇藝術(shù)家紛紛到了垂暮之年，他們即使有心將藝術(shù)經(jīng)驗傳諸后世，往往也是心有余而力不足，有些人甚至帶著遺憾告別了人世，比如曹禺、英若誠、夏淳、石羽、于是之、李默然、葉子、朱琳、歐陽山尊、林連昆、黃宗江、李龍云、喬奇、嚴(yán)飛、馬奕、白楊、陳穎、牛星麗等，他們“心中的寶貝”——平生積累的藝術(shù)經(jīng)驗，來不及被人挖掘、整理、記錄，就已經(jīng)煙消云散，這是非常令人遺憾的事情。
　　出于搶救話劇第一手資料的目的，話劇研究所著手進(jìn)行《中國話劇藝術(shù)家訪談與研究》，盡管我們的能力有限，但是我們堅信，行動是最好的宣言，接近理想目標(biāo)的最好方式是大膽實踐。
　　《中國話劇藝術(shù)家訪談與研究》項目，是我們現(xiàn)在所做的基礎(chǔ)性工作，這對于話劇藝術(shù)資料的搶救十分必要，對于未來話劇史研究的豐富和完善十分必要。
　　我們的工作形勢緊迫。就在我們緊鑼密鼓地對老一輩話劇藝術(shù)家進(jìn)行訪談、記錄的過程中，不時傳來令人痛心的消息：一些戲劇界的重要人物驟然告別人寰，僅2019年就有田本相、董健、劉厚生、穆凡中、童道明、鈕心慈等。
　　以有涯之生命追無涯之學(xué)問，以現(xiàn)實之步履追時光之迅疾，我知道這是一場沒有勝局的博弈。但是，中國的話劇事業(yè)在呢，熱愛話劇的人們在呢，話劇研究所在呢，我們的使命在呢，我們責(zé)無旁貸，必須不斷努力。一步一步邁進(jìn)，一點一點積累，我們終會有所收獲。
　　二
　　以往的話劇歷史研究，往往特別重視話劇文學(xué)史的構(gòu)成，這雖然也取得了重要的學(xué)術(shù)成果，但是畢竟不是話劇藝術(shù)的全部。劇本盡管是獨(dú)立的文學(xué)體裁，但是作為舞臺藝術(shù)，僅有劇本的存在，話劇藝術(shù)仍然是“未完成”。一部完整的話劇史，必須要研究與劇本文學(xué)體裁相關(guān)的劇場美學(xué)，而劇場美學(xué)研究的基礎(chǔ)，離不開導(dǎo)演、表演、舞臺美術(shù)以及接受美學(xué)等第一手資料的搜集、歸納、整理、提煉。
　　話劇研究所的重要職能之一是話劇史論研究，我們的責(zé)任在于重點考察和描述中國話劇的歷史進(jìn)程，對劇作家、劇作、戲劇現(xiàn)象以及藝術(shù)問題進(jìn)行學(xué)術(shù)探討，總結(jié)中國話劇發(fā)展的深層規(guī)律及其所蘊(yùn)含的文化價值。以史鑒今，以今溯史，史論結(jié)合，深化學(xué)理。
　　近年來，話劇研究所匯集了一批話劇研究方面的有生力量，大部分人都還比較年輕，他們有志于話劇史學(xué)研究，努力摸索學(xué)術(shù)門徑并試圖找到學(xué)術(shù)的突破點。如何引導(dǎo)年輕人進(jìn)入話劇研究的知識體系，如何讓年輕的學(xué)者近距離感受話劇歷史的氣息，產(chǎn)生探知、求索、研究、創(chuàng)新的勇氣；作為話劇研究所的排頭兵，我必須找到相應(yīng)的對策與方法。接觸中國優(yōu)秀的話劇藝術(shù)家，與他們展開心靈的對話，不僅可以提升年輕的話劇研究者的職業(yè)素養(yǎng)，而且可以讓他們熟悉話劇藝術(shù)賴以存在的人文環(huán)境。
　　2016年，全所人員精心策劃的《中國話劇藝術(shù)家訪談與研究》被中國藝術(shù)研究院批準(zhǔn)立項，從此結(jié)束了話劇研究所一無資金、二無項目的局面，這是一個學(xué)術(shù)探索的契機(jī)，也是一個良好發(fā)展的開端。這一年，我們還獲得了國家藝術(shù)基金的立項資助，開始籌備大型全國巡展項目“歷史回放舞臺輝煌——中國話劇誕生1 10周年紀(jì)念展”。2017年7月28日，此項展覽在國家大劇院隆重揭開帷幕，在此后的三年間，這項展覽在昆明、重慶、深圳、南寧、上海等地舉辦了巡展。
　　話劇研究所人員有限，這兩項工作同時開展，從客觀的層面來講是左右開弓，頗為忙亂，從樂觀的層面來講是相互促進(jìn)，左右逢源——在訪談中，我們收集話劇展覽所需要的歷史圖片和影像資料；在展覽中，我們重溫話劇歷史的發(fā)展軌跡并熟悉其整體面貌。小小的話劇研究所，每個人都肩負(fù)著大量的工作，關(guān)鍵時期甚至要不斷加班，晝夜苦戰(zhàn)。沒有經(jīng)驗，只能在于中學(xué)，在學(xué)中干。
　　怎么完成的在今天看來也不可謂不艱難的這兩項工作？此間遭遇的幾乎邁不過去的坎兒，幾乎推進(jìn)不下去的進(jìn)度，想一想都是后怕，而我不想多說，我一直贊同聞一多先生的豁達(dá)姿態(tài)：“人家說了也不一定做，我是做了也不一定說。”我想說的是，特別感謝參與這兩項工作的話劇研究所的同人們，在奔波忙碌中，大家相互支持，相互鼓勵，相互配合，我們的任務(wù)像是一輛不斷前行的巨大戰(zhàn)車，將話劇研究所的人們綁定在一塊兒，自覺或不自覺地被帶入話劇歷史的研究領(lǐng)地，這是值得慶幸和欣慰的結(jié)果。
　　艱難與快樂總是互為因果，到2019年，我們的話劇歷史圖片全國巡展項目圓滿完成，《中國話劇藝術(shù)家訪談與研究》第一至四輯即將出版，如果說這幾年的奔波輾轉(zhuǎn)是一場漫長的考試，那么我們已經(jīng)交上了自信自證的答卷。
　　三
　　《中國話劇藝術(shù)家訪談與研究》第一至四輯，非短時之功，它涉及的被采訪者、被研究者眾多，這里既有首屈一指的大藝術(shù)家，也有基層院團(tuán)的話劇藝術(shù)工作者，既有京、滬文化中心區(qū)域話劇成就的體現(xiàn)者，也有邊疆地區(qū)話劇藝術(shù)的堅守者。曾幾何時，為了采訪到心儀已久的話劇藝術(shù)家，我們多方聯(lián)絡(luò)，誠摯邀約，多次登門，才有機(jī)會開展我們的工作。這項工作動用了話劇研究所的全部人力，也凝聚了大家多日的心血和辛勞。
　　這項工作旨在對于那些為話劇事業(yè)做出過重大貢獻(xiàn)的藝術(shù)家（包括院團(tuán)管理者、劇作家、表演、導(dǎo)演、舞美等）進(jìn)行調(diào)研、訪談，研究，以搶救蘊(yùn)藏在他們心中活態(tài)的、個體化的、經(jīng)驗性的藝術(shù)經(jīng)驗，記錄下他們的生平事跡、藝術(shù)道路、重要作品、創(chuàng)作心得等，為未來的話劇歷史的深入研究積累一手資料。這樣的搶救性資料挖掘與搜集，真實記錄和保留了帶有生命質(zhì)感的藝術(shù)資源，對于還原話劇歷史的本來面目和豐富內(nèi)涵，具有不可小覷的價值。
　　《中國話劇藝術(shù)家訪談與研究》，說到歸齊是屬于口述史的范疇。早在18世紀(jì)，英國文學(xué)家塞繆爾·約翰遜就曾經(jīng)說過，所有歷史都始于口述。各個民族的古老史詩恰好可以佐證他的觀點。1948年，美國哥倫比亞大學(xué)的歷史系教授艾倫·內(nèi)文斯成立了口述史研究中心，一般認(rèn)為這是現(xiàn)代口述史的開始。中國的口述史進(jìn)入學(xué)術(shù)領(lǐng)域大致始于改革開放之后，應(yīng)該說它還處在方興未艾的探索時期�？谑鍪吩谄浒l(fā)展演進(jìn)的過程中，與人類學(xué)、民俗學(xué)、藝術(shù)學(xué)、心理學(xué)、社會學(xué)等學(xué)科密切相關(guān)，口述史所包含的信息的豐富性，超過一般性文獻(xiàn)記載的歷史空間。
　　如果說以往的話劇藝術(shù)的呈現(xiàn)是漂浮在海面上的冰山，那么我們的訪談旨在探究被水面遮蔽的冰山的下端。當(dāng)然我們的著眼點在于話劇藝術(shù)，即便是個人經(jīng)歷也必須與話劇藝術(shù)緊密相關(guān)，至于純粹主觀化的情感糾葛、人物關(guān)系、私人恩怨、個人執(zhí)念等，則不是我們關(guān)注的著眼點，甚至在后期文稿整理中加以刪削。我們這樣做，可以有效避免倫理上的麻煩。對于采訪后整理的文字資料，經(jīng)手人履行了必要的程序，即經(jīng)過了被采訪者的審讀、同意和授權(quán)。
　　口述史并不是純?nèi)豢陀^的，被采訪者有記憶誤差，也有選擇性遺忘，甚至有自我修正和美化的本能，對此我們保持著頭腦的清醒。一是在采訪之前，做足功課，對被訪者的個性特點、基本狀況、藝術(shù)資料進(jìn)行先期了解，做到知己知彼；二是精心設(shè)計采訪問卷，在不干擾被采訪者思路的前提下，對于重點的藝術(shù)問題進(jìn)行重點提示和引導(dǎo)；三是以史證史、以人證人，對于訪談內(nèi)容進(jìn)行梳理、辨析、考證、認(rèn)定，有效避免口述史當(dāng)中常見的偽、誤、虛、隱等問題的出現(xiàn)。
　　一些傳記體的篇章，操作起來相對簡單，我們力求做到資料收集的全面、傳主個性的凸顯、藝術(shù)生命的完整、歷史評價的精準(zhǔn)、學(xué)術(shù)研究的新見。
　　在整理文稿、鋪排目錄的時候，我們秉承“序齒不序官”的原則，排名不分先后，每一輯大致參照了話劇藝術(shù)家出生先后的順序。一些非常重要的話劇藝術(shù)家，因為種種原因，我們還沒有采訪到位，對他們的研究尚需深入，因此只能忍痛割舍，以期放在后續(xù)出版的文集里，企望各位藝術(shù)家海涵與原諒。
　　在此，我們要特別感謝接受過我們采訪的話劇藝術(shù)家們，沒有他們的理解、接納、支持、配合，就沒有一篇篇訪談記錄的成形；我也要特別感謝話劇研究所的同人，他們自己解決路費(fèi)，自己克服困難，輾轉(zhuǎn)奔波，任勞任怨，一次次走進(jìn)話劇藝術(shù)家的生活場景，一遍遍整理、�？痹L談內(nèi)容。
　　當(dāng)然，話劇研究所自己的力量畢竟有限，為了更好地完成任務(wù)，我們也整合了一些社會人力資源，一些戲劇界的青壯年研究力量、資深的媒體記者，以及話劇專業(yè)的博士、碩士研究生，也加入了我們的采訪隊伍，為我們的工作增加了強(qiáng)有力的支撐和幫助，在此，我謹(jǐn)代表話劇研究所同人，向各位表示誠摯的謝意！
　　《中國話劇藝術(shù)家訪談與研究》第一至四輯已經(jīng)完成，第五、六輯的編撰工作還將繼續(xù)。感謝各位的大力支持！感謝本書責(zé)編的辛勤努力！